/ ESP
HABRÁ QUE SUTURAR POR DONDE SE HAYA ROTO EL TEJIDO DEL TIEMPO
2024
Cobre, soldadura de estaño, plástico
145 cm x 66 cm
El tiempo deposita una pátina sutil en nuestra memoria, desdibujando los contornos de algo que alguna vez estuvo perfectamente claro. Los objetos sirven como contenedores de significado, encarnando recuerdos donde piezas aparentemente no relacionadas se entrelazan, resumiéndose en última instancia en vulnerabilidad.
La continua sedimentación de la memoria nos hace, de manera extraña e ingenua, percibir los objetos como testigos silenciosos de nuestra historia. Cada elemento aparentemente aislado se convierte en un eslabón de una cadena que conecta momentos, emociones y narrativas. Estas múltiples asociaciones dejan huellas y pistas de la realidad, configurando un mundo imaginario único así como paisajes emocionales y afectivos.
La pátina del tiempo no sólo borra los recuerdos sino que también otorga a los objetos, espacios, lugares y momentos una cualidad nostálgica, encapsulando la esencia de lo que ha pasado. Por ejemplo, cuando los objetos asumen el papel de contenedores de significado, adquieren un valor simbólico que trasciende su función física, convirtiéndose en vínculos tangibles con el pasado. De esta manera, se crea lo
tangible dentro de lo intangible.
Lo orgánico como metáfora del crecimiento y el hábitat. Es una reflexión personal sobre habitar a través de algo micro: los poros, las texturas, los microorganismos que se forman, crecen y viven.
Procesos orgánicos, características simbólicas, narrativas poéticas, cuestiones emocionales inscritas y temas abstractos aluden a conceptos íntimos. Lo mínimo, lo cercano.
Volúmenes formalmente separados pero conectados emocionalmente. Lo intangible representado en algo tangible, algo físico. Habitar desde lo micro, lo casi imperceptible y transparente. Habitar un espacio, un lugar, un objeto, una persona. Y todos ellos, individual o colectivamente, se convierten en testigos del constante fluir del tiempo, en el que el tiempo no sólo transforma las apariencias sino que también moldea las percepciones.
La memoria, en todo caso, se establece como hilo conductor entre el habitar y el tiempo, permitiendo que pasado y presente se entrelacen, otorgando a nuestro habitar una dimensión temporal única.
Y es en estos detalles desapercibidos donde se forja la autenticidad de nuestra conexión con el entorno que habitamos.
Los materiales estables conviven con los inestables. La transparencia contrasta con la opacidad, permitiendo percibir el interior desde el exterior y viceversa. Los procesos dan lugar a formas cuando el residuo de una acción se transforma, de alguna manera, en un objeto, creando una narrativa, ya sea posterior
o simultáneamente.
Esta amalgama aparentemente inconexa encuentra su coherencia en la vulnerabilidad compartida y la fragilidad intrínseca de la condición humana.
La vivienda suele conceptualizarse a través de una lente funcional del espacio. Sin embargo, este proyecto busca proponer una perspectiva simbólica, donde en el individuo se forjan conexiones con objetos que, a su vez, revelan vínculos de apropiación y expresión a través de relaciones afectivas entre sujeto y objeto.
Es a través de nuestra interacción con las cosas que nos rodean que las hacemos presentes. Los objetos, en su existencia tangible, se transforman en vasos de interacción y diálogos silenciosos entre el individuo y su entorno.
Al emplear un lenguaje poético-visual, se busca generar un espacio pseudo penetrable que evoque la esencia del hogar. Este espacio, imbuido de resonancia emocional, trasciende la mera fisicalidad para interactuar con nociones más profundas de pertenencia e identidad, destacando la interacción dinámica entre la agencia humana y la materialidad.
HABRÁ QUE SUTURAR POR DONDE SE HAYA ROTO EL TEJIDO DEL TIEMPO
2024
Cobre, soldadura de estaño, plástico
145 cm x 66 cm
El tiempo deposita una pátina sutil en nuestra memoria, desdibujando los contornos de algo que alguna vez estuvo perfectamente claro. Los objetos sirven como contenedores de significado, encarnando recuerdos donde piezas aparentemente no relacionadas se entrelazan, resumiéndose en última instancia en vulnerabilidad.
La continua sedimentación de la memoria nos hace, de manera extraña e ingenua, percibir los objetos como testigos silenciosos de nuestra historia. Cada elemento aparentemente aislado se convierte en un eslabón de una cadena que conecta momentos, emociones y narrativas. Estas múltiples asociaciones dejan huellas y pistas de la realidad, configurando un mundo imaginario único así como paisajes emocionales y afectivos.
La pátina del tiempo no sólo borra los recuerdos sino que también otorga a los objetos, espacios, lugares y momentos una cualidad nostálgica, encapsulando la esencia de lo que ha pasado. Por ejemplo, cuando los objetos asumen el papel de contenedores de significado, adquieren un valor simbólico que trasciende su función física, convirtiéndose en vínculos tangibles con el pasado. De esta manera, se crea lo
tangible dentro de lo intangible.
Lo orgánico como metáfora del crecimiento y el hábitat. Es una reflexión personal sobre habitar a través de algo micro: los poros, las texturas, los microorganismos que se forman, crecen y viven.
Procesos orgánicos, características simbólicas, narrativas poéticas, cuestiones emocionales inscritas y temas abstractos aluden a conceptos íntimos. Lo mínimo, lo cercano.
Volúmenes formalmente separados pero conectados emocionalmente. Lo intangible representado en algo tangible, algo físico. Habitar desde lo micro, lo casi imperceptible y transparente. Habitar un espacio, un lugar, un objeto, una persona. Y todos ellos, individual o colectivamente, se convierten en testigos del constante fluir del tiempo, en el que el tiempo no sólo transforma las apariencias sino que también moldea las percepciones.
La memoria, en todo caso, se establece como hilo conductor entre el habitar y el tiempo, permitiendo que pasado y presente se entrelacen, otorgando a nuestro habitar una dimensión temporal única.
Y es en estos detalles desapercibidos donde se forja la autenticidad de nuestra conexión con el entorno que habitamos.
Los materiales estables conviven con los inestables. La transparencia contrasta con la opacidad, permitiendo percibir el interior desde el exterior y viceversa. Los procesos dan lugar a formas cuando el residuo de una acción se transforma, de alguna manera, en un objeto, creando una narrativa, ya sea posterior
o simultáneamente.
Esta amalgama aparentemente inconexa encuentra su coherencia en la vulnerabilidad compartida y la fragilidad intrínseca de la condición humana.
La vivienda suele conceptualizarse a través de una lente funcional del espacio. Sin embargo, este proyecto busca proponer una perspectiva simbólica, donde en el individuo se forjan conexiones con objetos que, a su vez, revelan vínculos de apropiación y expresión a través de relaciones afectivas entre sujeto y objeto.
Es a través de nuestra interacción con las cosas que nos rodean que las hacemos presentes. Los objetos, en su existencia tangible, se transforman en vasos de interacción y diálogos silenciosos entre el individuo y su entorno.
Al emplear un lenguaje poético-visual, se busca generar un espacio pseudo penetrable que evoque la esencia del hogar. Este espacio, imbuido de resonancia emocional, trasciende la mera fisicalidad para interactuar con nociones más profundas de pertenencia e identidad, destacando la interacción dinámica entre la agencia humana y la materialidad.
/ ENG
IT WILL BE NECESSARY TO SUTURE WHEREVER THE FABRIC OF TIMEHAS BEEN TORN
2024
Copper, tin welding, plastic
145 cm x 66 cm
Time deposits a subtle patina on our memory, blurring the contours of something that was once perfectly clear. Objects serve as containers of meaning, embodying memories where seemingly unrelated pieces intertwine, ultimately summarizing in vulnerability.
The continuous sedimentation of memory makes us, in a strange and naïve way, perceive objects as silent witnesses of our history. Each seemingly isolated element becomes a link in a chain connecting moments, emotions, and narratives. These multiple associations leave traces and clues of reality, shaping a unique imaginary world as well as emotional and affective landscapes.
The patina of time not only blurs memories but also grants objects, spaces, places, and moments a nostalgic quality, encapsulating the essence of what has passed. For instance, when objects take on the role of containers of meaning, they acquire a symbolic value that transcends their physical function, becoming tangible links to the past. In this way, tangibility is created within the intangible.
The organic as a metaphor for growth and habitat. It is a personal reflection on inhabiting through something micro: the pores, the textures, the microorganisms that form, grow and live.
Organic processes, symbolic characteristics, poetic narratives, inscribed emotional issues, and abstract themes allude to intimate concepts. The minimal, the close.
Formally separate volumes yet emotionally connected. The intangible represented in something tangible, something physical. Inhabiting from the micro, the almost imperceptible and transparent. Inhabiting a space, a place, an object, a person. And all of them, individually or collectively, become witnesses to the constant flow of time, with time not only transforming appearances but also shaping perceptions.
Memory, in any case, is established as the guiding thread between inhabiting and time, allowing the past and present to intertwine, granting our inhabiting a unique temporal dimension.
And it is in these unnoticed details that the authenticity of our connection with the environment we inhabit is forged.
Stable materials coexist with unstable ones. Transparency contrasts with opacity, allowing the interior to be perceived from the exterior and vice versa. Processes give rise to forms when the residue of an action transforms, in some way, into an object, creating a narrative either subsequently or concurrently.
This seemingly disjointed amalgamation finds its coherence in shared vulnerability and the intrinsic fragility of the human condition.
Habitation is typically conceptualized through a functional lens of space. However, this project seeks to propose a symbolic perspective, where in the individual forges connections with objects that, in turn, reveal bonds of appropriation and expression through affective relationships between subject and object.
It is through our interaction with the things around us that we bring them into presence. Objects, in their tangible existence, transform into vessels for interaction and silent dialogues between the individual and their environment.
By employing a poetic-visual language, the aim is to generate a penetrable space that evokes the essence of home. This space, imbued with emotional resonance, transcends mere physicality to engage with deeper notions of belonging and identity, highlighting the dynamic interplay between human agency and materiality.
IT WILL BE NECESSARY TO SUTURE WHEREVER THE FABRIC OF TIMEHAS BEEN TORN
2024
Copper, tin welding, plastic
145 cm x 66 cm
Time deposits a subtle patina on our memory, blurring the contours of something that was once perfectly clear. Objects serve as containers of meaning, embodying memories where seemingly unrelated pieces intertwine, ultimately summarizing in vulnerability.
The continuous sedimentation of memory makes us, in a strange and naïve way, perceive objects as silent witnesses of our history. Each seemingly isolated element becomes a link in a chain connecting moments, emotions, and narratives. These multiple associations leave traces and clues of reality, shaping a unique imaginary world as well as emotional and affective landscapes.
The patina of time not only blurs memories but also grants objects, spaces, places, and moments a nostalgic quality, encapsulating the essence of what has passed. For instance, when objects take on the role of containers of meaning, they acquire a symbolic value that transcends their physical function, becoming tangible links to the past. In this way, tangibility is created within the intangible.
The organic as a metaphor for growth and habitat. It is a personal reflection on inhabiting through something micro: the pores, the textures, the microorganisms that form, grow and live.
Organic processes, symbolic characteristics, poetic narratives, inscribed emotional issues, and abstract themes allude to intimate concepts. The minimal, the close.
Formally separate volumes yet emotionally connected. The intangible represented in something tangible, something physical. Inhabiting from the micro, the almost imperceptible and transparent. Inhabiting a space, a place, an object, a person. And all of them, individually or collectively, become witnesses to the constant flow of time, with time not only transforming appearances but also shaping perceptions.
Memory, in any case, is established as the guiding thread between inhabiting and time, allowing the past and present to intertwine, granting our inhabiting a unique temporal dimension.
And it is in these unnoticed details that the authenticity of our connection with the environment we inhabit is forged.
Stable materials coexist with unstable ones. Transparency contrasts with opacity, allowing the interior to be perceived from the exterior and vice versa. Processes give rise to forms when the residue of an action transforms, in some way, into an object, creating a narrative either subsequently or concurrently.
This seemingly disjointed amalgamation finds its coherence in shared vulnerability and the intrinsic fragility of the human condition.
Habitation is typically conceptualized through a functional lens of space. However, this project seeks to propose a symbolic perspective, where in the individual forges connections with objects that, in turn, reveal bonds of appropriation and expression through affective relationships between subject and object.
It is through our interaction with the things around us that we bring them into presence. Objects, in their tangible existence, transform into vessels for interaction and silent dialogues between the individual and their environment.
By employing a poetic-visual language, the aim is to generate a penetrable space that evokes the essence of home. This space, imbued with emotional resonance, transcends mere physicality to engage with deeper notions of belonging and identity, highlighting the dynamic interplay between human agency and materiality.